Neuerscheinung: The Elementary Structure of Fandom

Bei Routledge erschien gerade "The Elementary Structure of Fandom. Cinema and Fan Culture in the Digital Age" des indischen Soziologen Abir Misra.

This book offers the first comprehensive sociological analysis of a Pan-Indian Fandom with a transnational footprint. It postulates a sociological definition of ‘Fan’ and ‘Fandom’, something lacking in existing literature to date. It also foregrounds a new theory and definition of ‘Persona’, in addition to substantiating fresh concepts like ‘Access Taboo’, ‘Neutral Reciprocity’, ‘Diglossic Fan Sociality’, ‘Numerocracy’, and ‘Post-Banks’. These concepts and definitions serve to anchor and rejuvenate the Sociology of Fan Cultures, a nascent yet timely field of enquiry. The book revitalises the Structuralist Tradition in Indian Sociology while also illuminating Fandom through a wealth of new perspectives derived from German Idealism, Symbolic Interactionism, Anthropology of Art and Film Semiotics.

https://www.routledge.com/The-Elementary-Structure-of-Fandom-Cinema-and-Fan-Culture-in-the-Digital-Age/Misra/p/book/9781041149996

Live long and prosper! Streifzüge durch Fanfiction Studies

In der Zeitschrift "UR: Das Journal. Studentische Forschung an der Universität Wien" ist im September 2025 ein Band zum Thema "Live long and prosper! - Streifzüge durch Fanfiction Studies" erschienen.

-- Fanfiction und Fandom sind eigentlich moderne Phänomene – der Begriff "Fanfiction“ stammt aus den Sechzigerjahren –, zugleich ist die Weltliteratur geprägt vom literarischen Transfer von Figuren, Themen, Topoi. Dieser Transfer beschränkt sich nicht nur auf Weltliteratur. Ganz im Gegenteil ist auch die Popkultur ein Schauplatz von Transfers. Fans verarbeiten in verschiedenen Medien Gedanken, Gefühle, Ideen zu ihren Lieblingsfiguren, bauen Welten, verhandeln Geschehnisse im „real life“. Daraus entstehen Fanart, Fanfiction, Cosplays, Musikvideos und viele andere Kreationen. Diese Kreationen haben wir – 32 Studierende und ich als ihre Lehrende [Anm. Erika Unterpertinger] – im Proseminar "Live long and prosper: Streifzüge durch Fanfiction Studies" mit einem besonderen Fokus auf Fanfictions zum Thema gemacht. Das Ergebnis kann man hier nachlesen! --

Link: https://journals.univie.ac.at/index.php/urj/issue/view/727

CFP: Special issue of Popular Culture Studies Journal on Star Trek: Enterprise at 25

CFP: Special issue (or section, depending on number of submissions) of Popular Culture Studies Journal on Star Trek: Enterprise at 25 (October 2026)

Guest editrix: Dr Melissa Beattie (remote/adjunct, SNHU), tritogeneia@aol.com

In September of 2001, Enterprise (later retitled Star Trek: Enterprise) debuted on UPN in the US. Though diegetically the earliest in the Star Trek universe, as it is a prequel set in the 22nd century, this series was the last entry of the franchise to be broadcast-only, with the 2009 ‘Kelvinverse’ being on cinema screens and subsequent Trek series being available via streaming. Despite its unique position within the franchise, however, the series has been critically under-studied. Because of its neglected importance, the Popular Culture Studies Journal seeks 6-8000 words papers focusing upon Enterprise/Star Trek: Enterprise, to be published in conjunction with the twenty-fifth anniversary of the series premiere.

Topics

Topics for papers may include (but are by no means limited to) the following:

• Production context (industrial and/or sociocultural)
• Media representation of and in the series (identities, Othering, etc)
• Production elements (performance, direction, writing, aesthetics, music, etc)
• Afterlives (pop culture references, subsequent work by the regulars/recurrings, etc)
• Paratexts and intertexts
• Tie-ins
• Canonicity
• Fans and fandom
• Fan activities (fanfic, vids, conventions, cosplay, etc)
• Technology (representation of and/or changes in)
• Prequels and/in telefantasy
• Diegetic/extra-diegetic history/-ies

Proposals from graduate students and independent scholars are welcome; undergraduate proposals will be considered as well. Informal enquiries may be sent to Dr Beattie at tritogeneia@aol.com.

Please submit a 250-300 word abstract and 100 word author bio by 15 June 2025 to the above email address.

Expected timeline

• 1 July, 2025: decisions sent out on abstracts.
• 1 December, 2025: complete articles due for peer review.
• 1 February, 2026: articles returned after peer review.
• 1 May, 2026: revised articles due.
• 1 June, 2026: any additional changes will be requested of authors.
• 1 September, 2026: final deadline.
• 15 October, 2026: publication of the volume.

Konferenz "Fanfiction im Archiv", Marbach

Fanfiction transformiert, aktualisiert aber auch. Sie macht bekannte Quellen auf neue Art lebendig, sozial und sogar interaktiv. Doch welche Rolle spielt Fanfiction im deutschsprachigen Sprachraum und welche Themen und Motive werden in der Fanfiction rezipiert und verarbeitet? Zu welchen Quellen schreiben deutschsprachige Fan-Gemeinden ihre Geschichten, was wird gelesen? Welche Autor/-innen und Geschichten des deutschsprachigen Kanons finden sich in Fanfictions wieder? Was macht diese Interaktion mit der Literatur und mit denen, die sie bearbeiten? Wo spielt Fanfiction nicht nur in der Populärkultur, sondern auch in der Wissenschaft, in Unterricht und Lehre eine Rolle? Wie wird sie beforscht? Das DLA hat im Oktober 2024 begonnen, Fanfiction zu sammeln und möchte gemeinsam mit Wissenschaftler/-innen und Expert/-innen dem Thema unter vielfältigen Gesichtspunkten nachgehen.

In diesem Kontext entstehen eine Crowdsourcing-Plattform für Praxisprojekte, ein Workshop zum Thema und ein archivarischer Zugang zum Material. Das Konzept Fanfiction wird dabei in seiner Komplexität erfasst: als soziale, kollaborative, subversive Praxis im stetigen Fluss.

Am 20. und 21. März findet die Tagung "Lest ihr noch oder schreibt ihr schon? Fanfiction im Archiv" online statt.

https://networks.h-net.org/group/announcements/20062001/konf-lest-ihr-noch-oder-schreibt-ihr-schon-fanfiction-im-archiv-20

Science Fiction in the German Classroom

Applications are sought for the GSA Seminar "Science Fiction in the German Classroom" at the 49th Annual German Studies Association Conference in Arlington, VA, September 25-28, 2025.

The deadline for submissions is February 19, 2025, at 11:59pm PST (please note the time zone).

Seminar description: Science fiction (SF) as a genre—with tropes like AI takeover, environmental apocalypse, or dystopian surveillance—is gaining new traction globally. Many German writers and artists such as Maria Schrader, Frank Schӓtzing, Raphaela Edelbauer, or Kevin Rittberger have taken on the genre to explore how technology and science affect human interactions. In 2023, TU Dresden hosted the SF Research Association, proving a growing academic interest in Germany. We are interested in the use of SF in the German classroom. How might SF foster discussions about, e.g., the environment, political utopias, or posthumanism? How can SF instigate critical reflections on science and technology? Can we employ SF to teach tech-oriented German classes? We define SF broadly so as to address a variety of topics, such as climate change and the application of technology in human’s everyday lives. Our aim is to establish a repository of relevant artworks and shared teaching frameworks.

More information at networks.h-net.org/group/announcements/20057862/cfp-gsa-seminar-science-fiction-german-classroom.

Capturing Participatory Culture

The Digital Humanities Network at the University of Potsdam invites you to another 'Code & Culture' online lecture on October 24. Our guest this time is Prof. Dr. Anastasia Glawion, Junior Professor for Digital Literature and Methods at the FAU University of Erlangen-Nürnberg.

Title: Capturing Participatory Culture: A Network Analysis of Fanfiction Communities and Reader Interactions

Abstract: Over the past 20 years, fanfiction writing has been on the rise. This fan-driven practice presents an ideal case for digital literary studies, as the texts are digitized, widely available, and challenge the status quo of the canon. Many fanfiction scholars have underlined the importance of the participatory aspect in studying the phenomenon. In this presentation, I show how interactions on fanfiction websites can be investigated through metadata-based network analysis. This approach provides fresh insights into textual reception and reader engagement, while offering a more comprehensive perspective on how fanfiction communities interact with texts and reshape them. As a result of this process, various interpretive communities emerge, each with its own dynamic. Some span across multiple fandoms, while others demonstrate different perspectives on a single canon, such as communities in the “Harry Potter” universe where a distinctive cluster focused on Hermione becomes visible.

The talk will take place online on October 24, 2024 at 18:00 CEST. Please register here to get the Zoom link: www.uni-potsdam.de/en/digital-humanities/aktivitaeten/code-and-culture-lecture-series/network-analysis-fanfiction

Fan-Fiction: Neubelebung oder Niedergang der Literatur?

Am 2. November 2022, 18:30-19:45, im Debattierhaus "Karl der Grosse" in Zürich: "Fan-Fiction: Neubelebung oder Niedergang der Literatur? Ein kulturwissenschaftliches Roundtable-Gespräch".

Fan-Fiction fristet längst kein Nischendasein mehr. Als Massenphänomen ist sie Ausdruck eines veränderten Umgangs mit fiktionalen Werken. Vieles, was diese kaum überschaubare Welt aus etlichen Millionen Texten betrifft, scheint indes noch ungeklärt: Ist das ‹guilty pleasure› des Lesens und Verfassens von selbst weitergesponnenen Transformationen bekannter Erzählstoffe eine Praxis, die alltägliches Vergnügen mit individuellen Lerneffekten verbindet, die gesellschaftliche Konfliktfelder auf eine neue und progressiv-demokratische Art verhandelt? Werden künstlerische Fähigkeiten entwickelt? Oder sehen wir eher Wiederholungen von emotionaler Manipulation, die ursprünglich aus der Unterhaltungsindustrie stammt und die die Menschen gerade davon abhält, sich ernsthaft mit gesellschaftlichen Fragen und ihrem eigenen Leben auseinanderzusetzen? Wie steht es um die ästhetische Qualität jener Texte – ist Fan-Fiction eine eigene Gattung? Und wie wird sie tatsächlich als literarische Alltagspraxis betrieben?

Die Master-Studentinnen der Empirischen Kulturwissenschaft Inken Blum, Luzia Marek und Cynthia-Joyce Müller haben in einem Studienprojekt (Leitung Dr. Malte Völk, Privatdozent an der Universität Zürich) Interviews mit Fan-Fiction-Praktizierenden durchgeführt. Darüber diskutieren sie mit Prof. Dr. Christine Lötscher (Professorin für Populäre Literaturen und Medien an der Universität Zürich) und Dr. Annekathrin Kohout (Kulturwissenschaftlerin, Publikationen u. a. zur Kulturgeschichte des Nerds und zum "Netzfeminismus").

Call for Papers: Special Issue of the Journal of Fandom Studies on Archives and Special Collections

Abstract submissions are invited for a special issue of the Journal of Fandom Studies. This issue will focus on archives and special collections relevant to scholars of fan studies. Topics addressed might include profiles of institutional collections with primers for use, research, archiving and curatorial practices performed by fans, and archival and archontic theory.

Other possible topics include:

• Historical perspectives on collecting fan material in libraries and archives
• Race, gender, and queerness in fan collections and in library subject indexing
• Logistical and ethical issues of access to fan materials
• Current research and collecting gaps in the documentary record

Contributors may also submit short profiles (500 words) of relevant institutional collections with curatorial contact information as part of a special Research Guide section of this issue.

All articles submitted should be original work and must not be under consideration by other publications.

Please send abstracts of 250 words (including a title and keywords) with biographical statements of 100 words to Cait Coker (cait@illinois.edu) and Jeremy Brett (jwbrett@library.tamu.edu) by February 28, 2020. If accepted, contributions should be no longer than 9000 words, including notes and references, with completed drafts expected in October 2020.

Wrong degree

I knew I took the wrong degree. pic.twitter.com/6takUCNaXa

— Academia Obscura (@AcademiaObscura) March 2, 2018

Philosophische Fan Fiction

Plato? Plato was just a loser nerd who wrote a bunch of Socrates fanfics that, for whatever reason, ended up going viral.

— Existential Comics (@existentialcoms) November 17, 2017

Fan Fiction als Empowerment für Frauen

Yasmina Banaszczuk schreibt in ihrem Vice-Artikel "Fantasien ohne Vorurteile: Wie Fanfictions Frauen empowern" vom 31. Mai 2016:

Ich habe mit Fans gesprochen und viel gelernt. Die wohl überraschendste Erkenntnis: Die Szene ist insbesondere für Frauen ein Weg, sich der eigenen Sexualität anzunähern.

Themenheft Queer Female Fandom erschienen

In der Zeitschrift "Transformative works and cultures" erschien gerade ein Themenheft zu Queer Female Fandom, herausgegeben von Julie Levin Russo and Eve Ng. Inhalt:

• Editorial: Envisioning queer female fandom - Eve Ng, Julie Levin Russo
• Between text, paratext, and context: Queerbaiting and the contemporary media landscape
  Eve Ng
• "Yes, the Evil Queen is Latina!": Racial dynamics of online femslash fandoms - Rukmini Pande, Swati Moitra
• Queerly imagining Super Girl in an alternate world: The fannish worlding in FSCN femslash romance - Jing (Jamie) Zhao
• Female-centered fan fiction as homoaffection in fan communities - Ria Narai
• Locating black queer TV: Fans, producers, and networked publics on YouTube - Faithe Day, Aymar Jean Christian
• Constructing queer female cyberspace: The L Word fandom and Autostraddle.com - Kelsey Cameron
• Femslash goggles: Fan vids with commentary by creators - Julie Levin Russo
• Where the femslashers are: Media on the lesbian continuum - Mel Stanfill
• The surface of women - Lucy Irene Baker
• On defining yuri - Erica Friedman
• Unseen international music idol femslash - Elaine Han Lin
• Coming out on Grey's Anatomy: Industry scandal, constructing a lesbian story line, and fan action - Tanya D. Zuk
• Bisexual erasure in queer sci-fi "utopias" - Victoria Serafini
• Once Upon a Time in queer fandom - Sandra Strauch
• By any media necessary: The new youth activism, by Henry Jenkins et al. - Allison McCracken
• Girls' feminist blogging in a postfeminist age, by Jessalyn Keller - Alice Marwick
• International perspectives on shojo and shojo manga, edited by Masami Toku - Nicolle Lamerichs

The history of participatory practices

Ana Alacovska: "The history of participatory practices: rethinking media genres in the history of user-generated content in 19th-century travel guidebooks". In: Media, Culture & Society 39 (2016) 5, S. 661-679. Abstract: "This article charts the historical stability and continuity of participatory and crowdsourcing practices. Theoretically, it suggests that the blurring of the boundaries between audiences and producers, with the ensuing result of user-generated content, is by no means solely the upshot of new media technological affordances but largely a function of relatively stabilized, genre-specific formal and functional properties, or 'genre affordances'. (...)" Weiterlesen.

Big data for audience research

Adrian Athique: "The dynamics and potentials of big data for audience research". In: Media, Culture & Society, February 2017.

Abstract: "This article considers the future of audience research in an era of big data. It does so by interrogating the dynamics and potentials of the big data paradigm in an era of user-generated content and commercial exploitation. In this context, it is proposed that the major dynamics of big data are a conjoint application of numerology and alchemy in the information age. On this basis, the potentials of new data techniques are addressed in light of the critical gap between audience data and the audiences themselves".

Changing roles of author and reader

Im "Digital Scholarship"-Blog der British Library ist gestern ein interessanter Beitrag von Carol Butler erschienen: "New technologies challenging author and reader roles".

// New technologies are challenging the traditional view of what it is to be an author or a reader. A range of digital tools are used by readers and authors to ask each other questions, share interpretations and knowledge, and to socialise. // Weiterlesen.

Defining authorship in user-generated content

Katharine Sarikakis, Claudia Krug, Joan Ramon Rodriguez-Amat: Defining authorship in user-generated content: Copyright struggles in The Game of Thrones. In: New Media & Society 19 (2017) 4, S. 542-559 (first published November 2, 2015). - Sage Journals, DOI 10.1177/1461444815612446.

Abstract: The notion of authorship is a core element in antipiracy campaigns accompanying an emerging copyright regime, worldwide. These campaigns are built on discourses that aim to 'problematize' the issues of 'legality' of content downloading practices, 'protection' for content creators and the alleged damage caused to creators' livelihood by piracy. Under these tensions, fandom both subverts such discourses, through sharing and production practices, and legitimizes industry's mythology of an 'original' author. However, how is the notion of authorship constructed in the cooperative spaces of fandom? The article explores the most popular fandom sites of A Song of Ice and Fire, the book series that inspires the TV-show Game of Thrones and argues that the notion of authorship is not one-dimensional, but rather consists of attributes that develop across three processes: community building, the creative and the industrial/production process. Here, fandom constructs a figure of the ‘author’ which, although more complex than the one presented by the industry in its copyright/anti-piracy campaigns, maintains the status quo of regulatory frameworks based on the idea of a 'primary' creator.

Chocolate Frogs for My Betas!

Brittany Kelley: Chocolate Frogs for My Betas! Practicing Literacy at One Online Fanfiction Website. In: Computers and Composition 40 (2016), S. 48–59

Auszug aus dem Abstract: "I argue that online fanfiction practices demonstrate to us, as literacy scholars and teachers, how digital tools have affected one writing community. These tools have allowed fans to develop an alternative to the 'commodity culture' that we live in, a 'gift economy,' where affect and emotion play integral roles".

Die Figur des Ingenieurs – Eine Imaginations- und Wissensgeschichte

Hinweis aus h-germanistik - die Figur des Ingenieurs ist ja in der Science Fiction durchaus häufig, auch ganz abseits von "Beam me up, Scotty" ;-)

// Im Mittelpunkt des Workshops steht eine Figur, deren mediale Erfolgsgeschichte vor mehr als 100 Jahren beginnt und bis in die jüngste Gegenwart hineinreicht: die Figur des Ingenieurs. In den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts wird der Ingenieur in der medialen Öffentlichkeit, in wissenschaftlichen und philosophischen Diskursen, in der Politik, Werbung sowie in Literatur und Film zu einer omnipräsenten Figur. Zu ihren Charakteristika gehört es, dass sie zum einen verschiedene, oftmals gegensätzliche Gesichter aufweist – sei es als humanistischer Held oder Bösewicht, als ›großer Mann‹ oder farbloser Funktionär – und zum anderen von unterschiedlichen politisch-ideologischen Lagern zu einem Helden stilisiert wird. Auffällig ist, dass der Ingenieur, dessen Berufsbild sich im deutschsprachigen Raum im letzten Drittel des 19. Jahrhunderts formierte (Gründung von Technischen Hochschulen und berufsspezifischen Interessensvertretungen), über alle politisch-ideologischen Grenzen hinweg und ungeachtet seiner verschiedenen Gestalten meist als ein Hoffnungsträger in Erscheinung tritt; als eine Figur, von der das Versprechen ausgeht, eine bessere Welt nicht nur verheißen, sondern auf der Grundlage technischen Wissens auch herstellen zu können.

ZIELE

Ziel des geplanten Workshops ist es, in einem interdisziplinären Gespräch zwischen Literaturwissenschaftlern sowie Wissenschafts- und Technikhistorikern zu einem genaueren Verständnis dieses Phänomens zu gelangen. Dabei soll sowohl nach den Wandlungen und unterschiedlichen Profilen dieser verheißungsvollen Figur gefragt als auch untersucht werden, unter welchen historischen und medialen Voraussetzungen ihre Idolatrie jeweils erfolgt. Der Fokus des Workshops ist damit nicht so sehr auf die Entwicklung des Ingenieurberufes gerichtet, etwa auf dessen bereits gut erforschte Disziplinen- und Institutionengeschichte, sondern vielmehr auf die Imaginationen, welche den Ingenieur – oftmals im Gegensatz zu seiner tatsächlichen gesellschaftlichen Situation – evozieren und begleiten.

Themen des ersten Schwerpunkts betreffen die Fragen nach der sich weit verästelnden Präsenz des Ingenieurs in der Avantgarde (z.B. Futurismus) bis hin zu populären oder trivialkulturellen Medien (Film, Science Fiction) und der medialen Öffentlichkeit (Wernher von Braun als ›public engineer‹); die Frage nach den immer wiederkehrenden Mythen (z.B. Prometheus, Dädalus, Faust), auf die sich Heroisierungen des Ingenieurs beziehen; jene nach den geschlechtlichen Codierungen dieser vorwiegend männlichen Figur; weiter die Frage nach der darstellerischen Abgrenzung des Ingenieurs von anderen Figuren, dem Mathematiker, Naturwissenschaftler oder Architekten, sowie den unterschiedlichen Wissensformen, die bspw. die jeweils spezifischen Arbeitsgeräte dieser Figuren (Schablone, Lineal; Modell; Reißbrett) implizieren.

Themen des zweiten Schwerpunkts betreffen die Frage, inwiefern gerade nach den beiden Weltkriegen, welche die Gräuel der Technik in besonders drastischer Weise offenbarten, eine Heroisierung der Ingenieure wieder möglich wurde. Hierbei könnte sich eine Analyse der technikkritischen Diskurse in der Literatur und Philosophie als hilfreich erweisen, in denen der technische Scharfsinn der Ingenieure (lat. Ingenium: Geist, Scharfsinn) im Mittelpunkt steht, wo aber auch dessen destruktive Potentiale thematisiert werden. Zu fragen wird auch sein, inwiefern die Wirkungsmacht dieser Figur nicht nur dem Rückbezug auf Mythen geschuldet ist, die Wiedererkennbarkeit garantieren, sondern ebenso deren Aufladung durch die zum jeweiligen Zeitpunkt neuen Medien (Werbeplakat, Fernsehen, Internet).

WEITREICHENDE PERSPEKTIVEN

Die Karriere der Ingenieurfigur zu analysieren und besser zu verstehen, verspricht nicht zuletzt Aufschlüsse über ein Problem von höherer Allgemeinheit: die auch gegenwärtig brisante Frage, wie gesellschaftliche Hoffnungsträgern gemacht sind. Welche Rolle spielt dabei die Übertragbarkeit typischer professioneller Tätigkeiten (z.B. des Planens und Konstruierens) auf andere Felder, wie z.B. Politik oder Wirtschaft? Lassen sich vergleichbare Prozesse, etwa mit Blick auf eine Figur wie den Manager, auch heute beobachten? Inwiefern ist ein Maß an Unbestimmtheit notwendig, damit eine Anverwandlung seitens unterschiedlicher ideologischer Kontexte möglich wird, die diese Figur dann mit verschiedenen Indizes ausstatten? Kurz: Welche Geschichten müssen erzählt und welche Figuren erfunden werden, um Gesellschaften das Versprechen einer besseren Welt zu verheißen.

PROGRAMM 4. MÄRZ

• 14:00 Robert Leucht (UZH), Stefanie Leuenberger (ETH), Jens Thiel (WWU Münster): Einleitung
• 14:15–14:35 Anja Sattelmacher (HU Berlin): Berechnen und Konstruieren. Zur Typologie des Mathematiker-Ingenieurs um 1900
• 14:40–15:00 Tanja Paulitz (RWTH Aachen): Zur Genealogie des Künstler-Ingenieurs: boundary work an der Schnittstelle Technik/Kunst im Zeitraum 1900–1930
• 15:05–15:20 Jens Thiel (WWU Münster): Kommentar
• 15:20–15:50 Diskussion
• 16:30–16:50 Philipp Auchter (UZH): Mafarka der Ingenieur. Die metaphorische Technik des Übermenschen in F. T. Marinettis Futurismus
• 16:55–17:15 Arne Schirrmacher (HU Berlin): Der Ingenieur als Figur in der populärwissenschaftlichen Leserevolution der Weimarer Republik
• 17:20–17:35 Robert Leucht (UZH): Kommentar
  
• 17:40–18:10 Diskussion
• 21:00–23.00 Pablo Assandri (Zürich): Ingenieure im Stummfilm, Film und Kommentar
  

PROGRAMM 5. MÄRZ

• 9:30–9:50 Sylvia Wölfel (TU Berlin): "Zuerst das Gefühl, dann das Begreifen, und vielleicht am Ende, die Sicherheit": Zum Verhältnis von Konstruktion und Gestaltung in der Produktentwicklung
• 9:55–10:10 Andri Gerber (ETH Zürich): Wissensgeschichte des Städtebaus: Zum Ingenieurbild der Architekten
• 10:15–10:35 Stefanie Leuenberger (ETH Zürich): Kommentar
• 10.40–11.00 Diskussion
• 11.40–12.00 Skúli Sigurdsson (MPI für Wissenschaftsgeschichte Berlin): Schlusskommentar
• 12.00–12.30 Abschlussdiskussion

Anmeldung bis zum 29.02.2016. Kontaktperson: Robert Leucht, robert.leucht (at) ds.uzh.ch. //

George R.R. Martin: Kritik am heutigen Verständnis des Begriffes "Fan fiction"

Über meinen Google Alert bin ich auf den ausführlichen Artikel "Small Council: Is George R.R. Martin justified in being against fanfiction? (Achtung, sehr werbelastige Seite) gestößen, über den ich wiederum auf den George R. R. Martins Text "Someone Is Angry On the Internet" vom 7. Mai 2010 gekommen bin. Martin beschreibt darin eine interessante Beobachtung, was die Bedeutung des Begriffs "fan fiction" betrifft:

//zitat// One of the things I mislike about fan fiction is its NAME. Truth is, I wrote fan fiction myself. That was how I began, when I was a kid in high school writing for the dittoed comic fanzines of the early 1960s. In those days, however, the term did not mean "fiction set in someone else's universe using someone else's characters." It simply meant "stories written by fans for fans, amateur fiction published in fanzines." (...) How and when the term began to be used for what is called fan fiction today, I don't know. I wish there was another term for that, though I confess I cannot think of one that isn't either cumbersome, vague, or prejorative. But it does bother me that people hear I wrote fan fiction, and take that to mean I wrote stories about characters taken from the work of other writers without their consent". //zitatende//

Dezember: Science Fiction im Radiokolleg

Von 28. bis 31. Dezember 2015 ist das "Radiokolleg" (9:05 Uhr, Ö1) dem Thema "Science Fiction in Österreich" gewidmet. In der von Ulrike Schmitzer gestalteten Sendereihe gibt es folgende Schwerpunkte:

• 28.12. Franz Rottensteiner über seine Literaturzeitschrift QUARBER MERKUR und seine Herausgeberschaft im Insel- und im Suhrkamp-Verlag.
• 29.12. Helmuth W. Mommers, Hermann Urbanek, Hans Langsteiner und Alexander Dolezal über Science Fiction, Gründerzeit und die VILLA FANTASTICA.
• 30.12. Frauen und ihre Bedeutung in der Science Fiction, am Beispiel von Alice B. Sheldon alias James Tiptree jr. im Septime Verlag, Wien.
• 31.12. Franz Rottensteiner über die polnische SF-Ikone Stanislaw Lem und dessen Zeit in Wien.